LA CLINICA

26 de octubre - 31 de diciembre del 2022
Ineludible estar aquí (parte 1: Por todos los medios necesarios)   

Artistas participantes: Dimitri Madimin
Con textos de: Ariadna Solis



Ineludible estar aquí es un proyecto que consiste en un video musical, una exhibición y una conversación. La primera parte, la exposición titulada "By All Means Necessary", busca problematizar cómo ciertas formas de violencia son legitimadas y justificadas a través de una idea de lo que es el arte proveniente del renacimiento y como el hip-hop (como una forma de arte) es construido en términos de racialidad/criminalidad y por lo tanto es considerado una forma de expresión tabú. Tendiendo así un puente de discusiones urgentes entre territorios del norte y sur global en respecto a las políticas identitarias, las estrategias de resistencia y las prácticas artísticas. Creando conversaciones y trabajando con matices que requieren especificidad en la forma en que opresiones sistemáticas encarnan experiencias localizadas. Presentada por primera vez en Rotterdam, la muestra desplaza las siguientes preguntas (y las maneras en que estas se manifiestan) a Oaxaca, al igual que cómo sus respuestas desde el arte, el cuerpo y el gozo confrontan e imaginan otras realidades.

        ¿Qué relaciones reconocemos entre el arte y la violencia? ¿Son estas relaciones exclusivas de algunas expresiones? ¿Cómo se cuelan ciertas representaciones de violencia en nuestro imaginario? ¿Qué consecuencias tienen en la forma en que leemos cuerpos? Dimitri Madimin confronta estas preguntas con dos modos de arte en donde la violencia pareciera estar presente y algunas veces más evidentes que otras, o quizás más normalizadas.  

        (1) El renacimiento y sus primeras representaciones de violencia. El comienzo de la historia del arte canónico en donde ciencia y arte encuentran una relación indisoluble de poder como proyecto visual, político y económico. Ya sea que lo entendamos como un siglo de oro o como movimiento cultural de progreso socio-científico, no podemos desligar sus representaciones (definiciones?) de lo que es la violencia, del proyecto humanista-colonial y de expansión económica hacia territorios del sur global, en donde la violencia se encarnaba de formas tangibles y específicas. (2) Por otro lado, la cultura hip-hop, creada y sostenida por comunidades racializadas en Estados Unidos. Comunidades que han estado históricamente excluidas del mundo del arte y cuyas formas de expresión artísticas y prácticas culturales han sido criminalizadas, invisibilizadas y apropiadas. Prácticas que además han encontrado su soporte en el ritmo, en la voz y en el cuerpo.

En un gesto que nos obliga a pensar en cómo estas representaciones se encarnan en algunos cuerpos, Dimitri evidencia estas dinámicas a través de la confección de trajes con telas estampadas con escenas de violencia tomadas del Renacimiento italiano y las confronta con líricas de rap. Este gesto de yuxtaponer el rap con el Renacimiento hace ineludible reflexionar cómo cuerpos no-blancos son criminalizados y cómo la colonialidad intenta diluirse al definir qué cuerpos son violentos y al ilustrar cómo es que se ve la violencia.